茅威涛：把越剧中的“本”留下来

茅威涛作为中国戏剧家协会副主席、越剧国家级代表性传承人，一直致力于越剧的传承与创新，她提出“要把越剧中的‘本’留下来”。其内涵是在越剧发展过程中，要坚守越剧的本体性和专业性，保留越剧的核心特色与传统文化底蕴，在此基础上进行创新。具体体现如下：保持越剧写意性：茅威涛认为越剧的舞台艺术追求东方美学的写意风格，如一桌两椅的守旧布景，通过虚拟性的表演营造意境，这与现实主义的写实风格截然不同，是越剧的“本”之一，需要保持。例如在《新龙门客栈》中，即便有机关、升降等现代舞台技术，依然保留了“出将入相”“一桌二椅”等传统舞台演剧风格，体现了对写意性的坚守。保留浙江方言：方言是越剧的灵魂，浙江的地域官话是越剧区别于其他剧种的重要特征，所以茅威涛强调浙江方言必须保持不变，以此维持越剧的独特韵味和地域文化特色。坚持女子越剧主体地位：她认为“女子越剧中所展现的阴柔美是越剧的极致表达”，尽管男女合演可以作为实验，但女子越剧的主体地位不能动摇，这是越剧独特美学形态的重要体现，是越剧之“本”的关键部分。传承传统曲调与流派唱腔：在音乐方面，茅威涛注重保留越剧的传统元素。如《新龙门客栈》将越剧最古老的“吟哦调”运用其中，并且根据角色性格安排不同的流派唱腔，通过这种方式传承越剧的音乐精华，让传统曲调与唱腔在新作品中焕发生机。